由河北赵王集团有限公司与中央电视台、中国戏曲学院联合拍摄制作，由储兰兰、马力领衔主演的戏曲电视艺术片《鸟尊记》在各位主创及各界朋友的共同努力下，日前在cctv-11戏曲频道播出。该剧已被列入2013年河北省精品剧目，并在北京进行推介。　　

    该剧作为地地道道的本土赵文化，所钩沉出的是古赵历史故事，演绎的是邯郸文化。如果能让观众感受到纵横捭阖的战国时期的金戈铁马声，品尝到了赵国美酒醇醪飘香，宣传邯郸、振兴邯郸，也就达到主创人员的目的。《鸟尊记》的热播，在一定程度上反映出人们对本土文化，尤其是精品文化的渴求。毕竟是熟悉的地域，熟悉的故事，熟悉的人物，是邯郸家喻户晓的传奇。

　　剧中主要人物——赵武灵王，在历史上的影响是巨大的，梁启超曾将他评为“自黄帝以来第一伟人”，观众们对他的胡服骑射也是耳熟能详的，该剧蕴含着后人对古赵历史文化的追思与传承，该剧所包含的改革创新思想，于今也是有着深刻的现实意义，这也是《鸟尊记》能够成为邯郸九百多万人口的精神盛宴的重要原因。

　　京剧是国粹，是国人重要的精神支柱之一，为了更好的支持京剧艺术，支持文化事业发展，让更多的人了解邯郸，走近邯郸，河北赵王集团慷慨解囊，出资打造《鸟尊记》传奇故事，以此追思那段极为辉煌的历史，追慕那些至今让我们唏嘘不已的古赵先祖。我想，那矗立在市中心广场上，高大、伟岸的赵武灵王塑像，必然是面带微笑的，即使时间穿越了两千多年，但他那雄伟的城市——邯郸，依然宏伟；他那广阔的疆域，依然是华夏民族的中心贵地；他那勇于改革创新的精神，也依然在这片土地上生生不息，广为传颂！

　　鸟尊是古赵国的图腾，是赵地之民的精神所在。该剧围绕器物主线“鸟尊”展开，运用全新的艺术形式，为观众展现出先秦时古赵国波澜壮阔史诗传奇。

　　《鸟尊记》由中国戏曲学院导演姚志强担任，他在谈及创作理念、定位时说过：“《鸟尊记》的拍摄是戏曲与影视的结合，是传统与现代的结合，是继承与创新的结合。拍摄中既不是单纯用现代影视设备对戏曲舞台版本的简单录制，更不是追求改变戏曲表演规律、表现形式的所谓的创新。”由此可见，姚志强导演对拍摄该剧的独特思维与用心程度。

　　该剧女一号、男一号分别由新京剧代表人物储兰兰、梅花奖得主马力担任主演。在拍摄期间，学院领导李世英曾多次强调，要不惜工本，保质保量该剧制作。同时，在他的协调下，剧组调动了全学院知名教授及尖子学生全力以赴参与拍摄制作。也正是他们辛勤付出，才保证了《鸟尊记》拍摄顺利完成。作为该校首部影视实践作品，该剧不仅丰富了中央戏曲学院的表演形式，也使得全校师生在教学实践中得到提升与锻炼。

　　《鸟尊记》定位为新派京剧，以体现变革中的京剧所能体现出特有魅力与别样之美。从唱腔曲调来说，新派京剧曲风清新明快，道白简短清晰可辨，且富有节奏感。整个唱段一气呵成，没有令人产生疲惫的拖腔，高亢音调，如行云流水，时刻调动着观众听觉。再从灯光、布景、服装上看，已经跟以往固定化、程序化的京剧有了巨大差别。现场来看，演员表演时的动作、表情以及表现形式，在很大程度上借鉴了话剧、歌舞剧的表现手法，尤其是对角色的心理活动，都作了细致的揣摩，并最终在表演上得以展现。

　　北京大学周建波教授看样片后说：“全新的京剧艺术推广形式是我国传统文化与世界接轨后必然的发展趋势之一。传统艺术形式的现代化也是传统艺术形式在走向世界过程中的必须经过的过程，该剧的是京剧大众化从形式上到内容上一次实验性的整合，意义十分重大。”

　　担任本剧监制的中国戏曲学院党委副书记李世英教授认为，作为高雅艺术的京剧，目前遇到的困难之一就是受重群体的缩减。为了避免京剧在不久的将来被小众化和“博物馆”化，传统的京剧的创新是历史的需要，但创新的主要形式还需要在实践中进一步探索，要大胆尝试，回归市场，回归普通的电视观众。

　　该剧的拍摄得到中共邯郸市委宣传部、邯郸市文广新局、邯郸市文联、邯郸广播电视台，邯郸市电影电视艺术家协会、《邯郸文化》杂志的大力支持与宣传，目前，邯郸的影视创作出现新的高潮。

　　看戏，看的是情节，听的是腔调，欣赏的是乐趣，在看故事的同时，能让观众的心安静下来，有愉悦感，觉得心灵舒畅，甚至能产生共鸣，这就够了。这点，《鸟尊记》无疑已经做到了。